Ausstellung

¡Coño! 
06.- 21.DEZEMBER 2024 

Die Gruppenausstellung ¡Coño! lädt ein, die vielschichtigen Emotionen und Perspektiven rund um Themen der Rollenbilder, Sexualität, und weiblicher Ermächtigung zu erkunden. Der spanische Begriff „Coño“ steht nicht nur für den äußeren Teil des weiblichen Genitals, sondern fungiert auch als Ausdruck für Fremdheit, Empörung, Verwirrung und positive Überraschung. 

Diese Ausstellung bietet eine Plattform für die Sichtbarkeit und Auseinandersetzung mit den Erfahrungen und Herausforderungen, die weiblich gelesene Personen in unserer Gesellschaft beschäftigen. 

Die Werke spiegeln, sowohl Sichtbares, Gefühltes, Unterdrücktes, wie auch Zelebriertes. Durch die Verschmelzung von kulturellen Referenzen und persönlichen Erfahrungen wird das Publikum eingeladen, die gesellschaftlichen Konventionen und die eigene Wahrnehmung zu hinterfragen. Die Projekte können provokant und herausfordernd sein, zielen jedoch darauf ab, einen Dialog über die Vielfalt menschlicher Erfahrungen zu fördern. 
Das Projekt ist interdisziplinär und integriert Elemente aus verschiedenen künstlerischen Disziplinen, um ein umfassenderes Verständnis der Thematik zu ermöglichen. Es richtet sich an ein breites Publikum und versucht, Barrieren abzubauen, die oft Gespräche über Sexualität und Geschlecht prägen. 

Parallel zur Ausstellung sind die Räumlichkeiten ein Platz für verschiedene Events, welche den Austausch und die gegenseitige Stärkung und Zusammenhalt anregen sollen. Ob Lesungen, Musik, Workshops, Performance, Kunsthandwerk, Kulinarik– vieles findet bei uns Platz. 

Doch wer sind wir? 
Wir, Nuria und Julia, sind Teil des Santa Vulva Kollektivs. Inspiriert von unserem Engagement am feministischen Streiktag, an dem wir eine überdimensionale Vulva durch die Stadt trugen, möchten wir den Gemeinschaftsgedanken weitertragen. Diese Begegnungen haben uns gezeigt, wie vielfältig die Beweggründe für die Teilnahme am Streik sind und uns in unserem Bestreben, einen Raum für die Weiterführung dieser Gespräche zu generieren, bestärkt. 

Künstler*innen: 
Anigna Jeannine Gilg, Julia Wanzenried, Karin Faeh, Karin Deola,Michelle Brian, Nele Schweichel, Nuria Weber, Santa Vulva Kollektiv, Sofie Mieke 

Auf dem Instagramkanal (santa.vulva_kollektiv) verraten wir mehr über die Künstler*innen und die Events.

Aktuelles Kunstsichtbar PROJEKT 

der rote Faden

Ein gemeinschaftliches Projekt von Karin Deola

ich hebe ihn auf

und folge ihm bis zu seiner Quelle

Unsere Grossmutter, war eine begnadete Näherin, Strickerin und hingebungsvolle Stickerin. Von ihr lernte ich, unter anderem, „dä Chrützli- Stich“.

Gemeinsam wollen wir als, „Nach- Komminnen“, wir sind 14 Frauen und ein Mädchen, ein Stick- Projekt wagen und so den roten Faden in der Frauen- Linie pflegen.

Unsere Grossmutter hinterliess einen grossen Fundus an farbigen Stickgarnen, die wir nun gemeinsam versticken und so die Geschichte weitererzählen.

Ausstellung

The pulsing darkness and a little entropy

26.Oktober- 09.November 2024 

 Die Dunkelheit repräsentiert das Unbewusste, die Teile unserer selbst, die wir verdrängen oder leugnen. Licht bringt Bewusstsein. Doch es ist im pulsieren der Dunkelheit, wo das Wachstum beginnt. Die Zusammenarbeit von Christoph Koch und Lucas Tobal umarmt diese Dualität und zeigt, dass wir nur durch die Erforschung unserer Dunkelheit das entdecken können, was in ihrem Inneren verborgen liegt.

Ihre Werke, eine Mischung aus Fotografie und Skulptur, lassen das Menschliche in der Dunkelheit aufblitzen und spiegeln nicht nur das Sichtbare wider, sondern auch das, was gefühlt und unterdrückt wird.

Jedes Bild ist eine Einladung, die eigene Wahrnehmung zu hinterfragen und sich auf eine emotionale Reise zu begeben. Die Ausstellung fordert uns heraus, über uns selbst und das, was in der Dunkelheit pulsiert, nachzudenken. Ein Appell, die Schönheit und Komplexität des Menschlichen zu erkennen – selbst in den tiefsten Schatten.

"Ok, wir sind Boomer

VERNISSAGE 05.10.2024 ab 16.00

"Ok, wir sind Boomer"

„Boomer“ ist ein Ausdruck, der sich seit Ende 2019 als Internet-Meme weltweit viral verbreitet hat. Er wird von den Generationen Y und Z verwendet, um als stereotyp angesehene Ansichten der Baby-Boomer-Generation zurückzuweisen und sich über diese lustig zu machen. 

Die New York Times schrieb treffend von kollektiver Frustration über die globale Erwärmung und antiquierte Wertevorstellungen. Und vom Ende der freundschaftlichen Beziehungen zwischen den Generationen.

Aber sind die Baby-Boomer wirklich an allem schuld? Haben sie sich wirklich auf Kosten der Natur bereichert, lassen nun die Generationen Y und Z die Zeche bezahlen und sich gleichwohl grosszügig von ihnen in unseren Sozialsystemen aushalten?

Für die photoSCHWEIZ 24 hat der Fotograf Jürg Streun (Jg 1952) sechs Baby-Boomer fotografiert, die ihren freiwilligen Beitrag zu einem neuen Generationenvertrag leisten, der eines inkludiert: die Wertschätzung für Menschen und die Umwelt, mit denen und in der wir leben.

MARKUS URFER               

ROMAN PETER

Menschliches, Organisches, Geistiges

 24. August - 07. September 2024

Vernissage 24.08.2024 / 16.00

Markus Urfer:

« Peintures avec le désir et la nécessité que l‘esprit reconquiert 
sa place dans le monde  / ... dass der Geist wieder seinen Platz in der Welt zurückerobert.» Zu diesem Thema entstehen seit einiger Zeit immer wieder in weiter, intuitiver Weise Blätter in Gouache. 

Markus Urfer führt ein eigenes Atelier für Illustration, Grafik und Malerei. 
Teilnahme an verschiedenen Gruppenaustellungen und Einzelaustellungen.

Markus Urfer, * 1964, lebt und 
arbeitet in Basel

Roman Peter:

« Normalerweise zeige ich hauptsächlich Bilder: Ölmalerei, Malerei auf Papier und auf Leinwand. Hier in Zürich zeige ich Plastiken aus Zellulose.»

Seit 1986 stellt Roman Peter bei zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in der Schweiz, Deutschland, Frankreich, Belgien, Holland sowie Schweden, Portugal und New York aus.

Roman Peter, * 1952, lebt und 
arbeitet in Basel

Abgeschlossenes KUNSTSICHTBAR PROJEKT 

Projekt Sommeratelier

Werkschau

13.Juli

und

20.Juli 24

ab 14.00 

Zwerge&Ikonen

Andreas Herren

 01.06-15.06.2024

Vernissage 01.06. 16.00

ÖFFNUNGSZEITEN:  

Mittwoch-Samstag  14.00-18.00

Boxer, Berge, Figuren,Hasen, Köpfe, Kampfkühe, Kühe, Wasservögel, das ist die künstlerische Welt von Andreas Herren. Den Zwergen und Ikonen ist seine neuste Ausstellung gewidmet.

" Die Motive zu den Bildern entstammen meinem Hirn, aus Erlebtem, Gesehenem und Gelesenem. .Afrikanische ,jüdische und christliche Einflüsse sind wohl sichtbar. Je nach Thema wirken die gezeigten Bilder barock, zum Teil überladen, verspielt, kindlich oder destruktiv düster.     

 VIER FRAUEN UNTERWEGS

10.Mai - 25.Mai 24

Vernissage Freitag 10.Mai 18.00

Veronika Witschi

 Ursula Aerne                                                                                                                  

 Claudia Umbricht                                                                                     

 Helen Lang-Kobelt                                                                             

Vergangene ausstellung

Karin Deola - Dorothee Dieterich - Kathrin Fuhr

Barbara Egli-Roux - Bettina Filacanavo

Julia Hofstetter - Francine Guibentif

Marianne Iten - Suzanne Rey - Connie Wälti

Katharina Vogel-Feihtknecht - Christoph Weber

       02. März bis 16. März 2024

       Öffnungszeiten / Mittwoch bis Samstag  14.00-18.00

       Vernissage 02.03.2024 ab 14.00 

Was geschieht, wenn es nicht an der Sollbruchstelle bricht? Wir alle kennen den Moment, in dem wir einen Bruch erleben- persönlich, politisch, global. Wie gehen wir mit Bruchstellen um? 13 Gestalter*innen haben sich Gedanken dazu gemacht und zeigen ihre Werke im Rahmen der Gruppenausstellung "Bruchstelle".

     Vergangene Ausstellung

            Wir und die Kunst

25.Januar - 28.Janaur 24

Die ersten Sekundarschulklassen vom Schulhaus Aemtler B zeigen was sie im ersten Semester im Bildnerischen Gestalten ausprobiert, entwickelt, erfunden, entworfen, gezeichnet, geschnitten, geklebt, gemalt und gedruckt haben. Achtzig Schülerinnen und Schülerinnen präsentieren ihre Werke in der Kunstsichtbar, der Galerie in ihrer Nachbarschaft. An den vier Vernissagen präsentieren die Klassen kurze Texte, Rätsel und offerieren Selbstgebackenes.

Donerstag 25.01 ab 17.00-open

Freitag 26.01 ab 17.00-open

Samstag 27.01 ab 10.00-18.00

Sonntag 28.01 ab 10.00-16.00